La mort prématurée de Taylor Hawkins Foo Fighters line-up, et dans le cœur des fans du monde entier et du rock moderne. Bien qu’il ne soit pas exactement un membre fondateur du groupe, on peut l’entendre jouer sur la plupart de leurs albums, et sa présence sur scène s’est fait sentir jusqu’à son dernier concert au festival Lollapalooza en Argentine.
Depuis sa mort, la batterie expressive et le caractère de Hawkins en tant que personne ont été respectés par ses camarades de groupe, musiciens et autres artistes, comme reconnu aux Grammy Awards de cette année, et The Foo Fighters a remporté trois prix doux-amers en une nuit. Pourtant, l’héritage de Hawkins s’étend au-delà de son jeu, car mis à part sa douce voix sur “Cold Days in the Sun” ou la reprise virale du groupe de “Love Ones” de Queen, la prolifique créativité des Foo Fighters a également laissé une toute nouvelle facette du collection documentaire convoitée Dave Grohl, Pat Smear, Nate Mendel et Hawkins dévoilés.
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Foo Fighters: aller et retour (2011)
Autant commencer par le premier, car le film rock de James Morse a ouvert la porte au genre de projet que Grohl et le groupe poursuivront plus tard en racontant leurs propres histoires dans leurs activités créatives. Back and Forth tire son nom d’une chanson du même nom du septième album studio du groupe, Wasted Light, qui reste l’un des disques les plus acclamés de la deuxième partie de la carrière des Foo Fighters.
Non seulement cela, mais il raconte l’histoire du groupe du début à l’instant, y compris des interviews exclusives et des images de Hawkins, et même d’anciens membres comme celui qui s’est assis derrière et a joué de la batterie sur sa précédente bande originale de Gran Turismo 2, William Goldsmith Hawkins, ironiquement, a été cité comme disant à l’époque qu’il aurait préféré que le film n’ait pas été là parce qu’il mentionnait qu’il “avait failli mourir” des problèmes de drogue qui auraient pu conduire à sa mort.
Wasting Light est un album spécial parce que le son et le style que le groupe recherchait dans Back and Forth ont fini par fortement influencer leurs trois derniers disques, et jusqu’à présent, ce n’est pas un must pour tout fan des Foo Fighters, mais tous les amateurs de rock de Something le feront. aimer.
Cité des sons (2013)
Grohl et le reste du groupe ont dû apprécier l’expérience de filmer Aller et retour, car à peine un an plus tard, le leader de Foo Fighter a décidé de terminer sa carrière avec un film sur les célèbres studios Sound City à Van Nuys, Los Angeles. début. Pour les amateurs de rock, le site est presque religieux, car c’est le même studio où Nirvana a enregistré Nevermind et d’autres groupes comme les Red Hot Chili Peppers, Fleetwood Mac, Rage Against the Machine et Slipknot, tout en produisant leur meilleure musique.
Ce n’est pas seulement un documentaire sur le studio, il fait un excellent travail pour documenter les moments que ces groupes ont dedans. En prime, le rock ‘n’ roll a allumé les feux créatifs de nombreuses légendes de la musique, produisant un album compagnon, Sound City : Reel to Reel, dans lequel la performance de Hawkins est présentée sur trois titres, aux côtés de Stevie Nicks et Rick Springfield, et d’autres invités légendaires tels que Paul McCartney, Trent Reznor, Corey Taylor et Josh Homme.
Autoroute sonique (2014)
En 2014, Grohl était tellement habitué à travailler devant la caméra qu’il était prêt à mettre la main dessus lors du tournage de la série documentaire 2014 “Sonic Highway” diffusée sur HBO. C’est aussi le seul album concept de Foo Fighters, Ride Across America, avec huit chansons représentant les villes de Chicago, Washington, D.C., Nashville, Austin, Los Angeles, La Nouvelle-Orléans, Seattle et New York.
Cela n’a rien à voir avec les deux premiers, mais l’ambiance de musicien itinérant qu’il dégage offre naturellement une autre perspective sur le groupe et Hawkins.
Ce qui nous anime (2021)
Le dernier documentaire de Grohl, produit par l’ensemble des Foo Fighters, est un symbole du pouvoir et du statut que le groupe a acquis dans l’industrie de la musique. What Drives Us est “une lettre d’amour à chaque musicien qui a déjà sauté dans une vieille camionnette avec un ami et a tout laissé derrière lui pour la simple récompense de jouer de la musique”, et Grohl a un ami très célèbre.
Slash, St. Vincent, Steven Tyler, Lars Ulrich, The Edge et Ringo Starr (donc ce sont tous des Beatles) se sont tous présentés sur la route pour partager leurs histoires préférées et les plus folles. En plus de cela, il contient même de vieilles bandes des premiers jours de Foo Fighters, bien avant leur apparition dans Forza Horizon 5.
PRIME : Studio 666 (2022)
Ce n’est pas un documentaire, mais les Foo Fighters qui créent leur propre comédie d’horreur témoignent de la grandeur du groupe, peut-être plus que d’obtenir leurs chansons des jours meilleurs comme MLB: The Show ou Madden. Studio 666 est un film idiot et légèrement effrayant qui voit le groupe déménager dans une maison hantée pour enregistrer son prochain album.
La prémisse devrait décrire tout ce qu’il faut savoir sur ce film d’horreur à l’emporte-pièce, mais contrairement au documentaire, Hawkins et l’ensemble du groupe ont beaucoup de temps à l’écran. De plus, il semble qu’ils se soient vraiment amusés à le faire en tant qu’amis.
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