Certains films peuvent laisser une impression durable et rester avec les fans pendant un certain temps après le visionnage, laissant les téléspectateurs avec des pensées et des peurs ou des pensées déroutantes.Ceci est mieux exploré dans certains genres tels que horreur gothiquequi est un genre aux multiples facettes qui a été abordé de différentes manières par de nombreux écrivains et cinéastes au fil des ans.
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L’horreur gothique se concentre souvent sur l’atmosphère et le cadre d’un lieu particulier ou d’une période passée, car la survenue d’événements mystiques et / ou paranormaux est également souvent croisée avec la romance pour stimuler davantage une réponse émotionnelle du public, ce qui a conduit à certains pour ceux qui veulent chercher Les fans d’un nouveau film hanté explorent différentes options.
Mis à jour par Mark Sammut le 5 octobre 2021 : horreur gothiqueExsudant le style tout en ne perdant généralement pas de vue la substance. Du début de l’expressionnisme allemand aux récentes sorties de Gretel & Hansel et My Mother’s Eyes, il existe encore des histoires d’horreur (éventuellement avec un soupçon de romance) pour faire face à l’obscurité du cœur humain.Avec Halloween qui approche à grands pas, c’est le moment idéal pour revoir cet article et en ajouter d’autres meilleurs films d’horreur gothiquesdont certains ne sont pas que des sous-genres, mais de véritables chefs-d’œuvre du cinéma en général.
Table of Contents
15 Le chat noir (1934)
Véritable classique du genre horrifique, Black Cat a été un précurseur au début des années 30. Le film monstre classique d’Universal, lancé aux côtés de Dracula en 1931, battait son plein en 1934, et Black Cat se différenciait de son prédécesseur en donnant la priorité à l’horreur psychologique.
“Black Cat” met en évidence le côté vengeur et laid des gens, avec un fort accent sur les humains (et les cultes) plutôt que sur les monstres. Le film met également en vedette Boris Karloff et Bella Lugosi, un duo sans égal.
Remarques: Un bon nombre des films de monstres classiques d’Universal correspondent au genre d’horreur gothique, et une bonne partie d’entre eux sont excellents.
14 Le Cabinet du Dr Caligari (1920)
Souvent considéré comme le premier vrai film d’horreur, Cabinet du Dr Caligari de Robert Wiene, avec Nosferatu de 1922, a contribué à définir le genre. Les deux films sont des chefs-d’œuvre de l’expressionnisme allemand, utilisant des décors non naturels, des ombres épaisses et des angles durs pour produire des représentations cauchemardesques de la réalité.
Le cabinet du Dr Caligari aborde les thèmes de la mort, de l’expérimentation humaine et de la soumission tout en étant une expérience résolument horrible. Le Dr Caligari et Nosferatu ne sont pas seulement pour l’école de cinéma.
13 La maison d’Usher (1960)
Les débutants à la recherche d’une horreur gothique de départ peuvent se tourner vers l’adaptation d’Edgar Allan Poe de Roger Corman pour obtenir des conseils. Commençant par “The House of Usher” en 1960 et se terminant par “The Tomb of Ligaia” en 1965, Corman a créé une série de projets ambitieux basés sur sans doute l’auteur gothique le plus célèbre de tous les temps. La plupart d’entre eux sont Vincent Price, le roi des horreurs.
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Le masque Red Reaper de 1964 est génial et vaut le détour, mais House of Usher est un projet d’horreur gothique plus traditionnel. Bien que le film ne capture pas tout à fait les images obsédantes de l’histoire de Poe, il s’agit toujours d’un hommage affectueux et passionné à l’auteur.
12 fantômes (1963)
Le roman “Haunted House” de Shirley Jackson a été adapté au cinéma plusieurs fois au fil des ans, bien que seul “Haunted House” de Robert Wise en 1963 ait réussi à capturer l’horreur gothique obsédante du roman et du genre.
La hantise a lieu à Hill House, un domaine particulièrement construit avec un passé sombre rempli de mort, amenant le Docteur à enquêter sur le paranormal avec une paire de frères et sœurs psychiques. La conception et la structure du film permettent aux fans de deviner ce qui s’est réellement passé, ajoutant encore à l’horreur de Hillhouse.
11 Autres (2001)
Nicole Kidman a joué dans “Les Autres” du réalisateur Alejandro Amenábar en 2001 en tant que veuve de guerre qui est forcée de vivre dans l’obscurité dans son grand manoir, elle élève seule deux enfants sensibles à la lumière avec l’aide de domestiques.
Cependant, la famille en difficulté commence bientôt à vivre des événements troublants et horribles dans la maison effrayante qui les font douter de leur santé mentale. Les autres ont une fin tendue et choquante qui en fait un favori des fans d’horreur.
10 Entretien avec le vampire (1994)
La célèbre série de romans d’Anne Rice a connu un certain nombre d’adaptations explorant l’histoire séculaire du vampire Lester, bien que l’adaptation de Neil Jordan en 1994 de “Interview with the Vampire” ait été la plus réussie.
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Une entrevue avec un vampire après que l’ex-planteur Louis (Brad Pitt) a été transformé en vampire par Lester (Tom Cruise) l’amène à subir une perte et une douleur qui le laissent dans plusieurs Autour du monde pendant des siècles. À l’interview d’aujourd’hui au nom du journaliste.
9 Les innocents (1961)
Film d’horreur psychologique à combustion lente, The Innocent a juste un moyen d’aller au fond des choses. Située dans un vaste domaine, Miss Giddens s’occupe de deux enfants, Miles et Flora, qui ne sont peut-être pas aussi “innocents” qu’ils le paraissent.
Innocent imprègne son décor d’une terreur épaisse et suffocante. Des éléments d’horreur y sont méticuleusement saupoudrés, permettant à l’horreur de se développer de manière organique pour correspondre à l’humeur de Giddens. Réalisé par des professionnels comme au début des années 60, et toujours inoubliable aujourd’hui, The Innocent est un classique.
8 Tue, bébé, tue (1966)
Le légendaire réalisateur italien et “Maître de l’horreur” Mario Bava a réalisé Kill, Baby, Kill/Operation Bora en 1966, qui suit un médecin et un étudiant en médecine enquêtant sur la mort d’un superstitieux Carba La mort mystérieuse d’une femme dans un village des montagnes Qianshan .
Ils découvrent bientôt que le village est maudit par une jeune fille fantomatique alors qu’ils commencent à vivre de plus en plus d’événements paranormaux déroutants dans leur villa hantée, faisant de Kill, Baby, Kill un programme incontournable pour les fans de films d’horreur italiens et gothiques.
7 transformateurs (1980)
Peter Medak a réalisé The Changeling des années 1980, une masterclass d’horreur atmosphérique sur un compositeur (George C. Scott) L’histoire de son déménagement dans un grand manoir victorien à Seattle après la mort tragique de sa femme et de ses enfants.
Il commence à vivre un certain nombre d’événements horribles, y compris l’escalade de bruits de fracas et d’apparitions fantomatiques, le conduisant à tenir une séance qui l’aide à commencer à percer les sombres mystères du manoir.
6 Dracula de Bram Stoker (1992)
Le canon littéraire de Branstock a été adapté de différentes manières au fil des ans, bien que l’adaptation de Francis Ford Coppola en 1992 capture non seulement les éléments gothiques du roman original, mais lui donne vie à travers une lentille sombre et romantique. .
Gary Oldman étonne le public avec les nombreuses transformations du comte Dracula alors que le film explore l’histoire de Vlad l’Empaleur, l’ancien vampire qui jette son dévolu sur Victoria Times London et une jeune Mina Harker.
5 Vent Yin (1977)
Qui a dit que l’horreur gothique devait comporter du noir dur ? Suspiria de Dario Argento a un dynamisme absurde pour un film d’horreur, une esthétique qui aide à mettre en évidence la nature surnaturelle de la Tanz Dance Akademie. Bien qu’en aucun cas incompréhensible, le récit de Suspiria est guidé par l’émotion plutôt que par la logique, qui est soulignée par la cinématographie (stellaire).
La bande originale de Suspiria par Goblin est également obsédante, puissante et parfaite pour l’horreur rêveuse qui attend Suzy à l’école de danse allemande.
4 Orphelinat (2007)
Guillermo del Toro a réalisé en 2007 The Orphanage / El Orfanato, réalisé par le premier réalisateur JA Bayona, sur une femme L’horreur tendue et gothique de la réouverture de l’orphelinat où elle a grandi pour aider son mari et son jeune fils à aider les enfants handicapés. Jouez avec un jeune ami imaginaire.
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Un véritable orphelinat au bord de la mer en Espagne est le cadre idéal pour une horreur tendue, alors que le nouveau propriétaire de l’orphelinat commence à rencontrer des enfants masqués choquants et terrifiants qui ne font que commencer à gratter la surface de l’horreur de l’orphelinat.
3 Le brillant (1980)
L’adaptation de Stanley Kubrick en 1980 du film d’horreur de Stephen King “The Shining” est une version plus moderne de l’horreur gothique, bien qu’elle réussisse à répondre aux exigences en suivant un homme et sa famille Passez un hiver à prendre soin de l’hôtel Overlook potentiellement hanté.
Les Torrances commencent bientôt à vivre des événements déchirants qui semblent surnaturels, bien que le film excelle à faire en sorte que les personnages et le public remettent en question leur propre santé mentale à mesure que l’oubli s’aggrave.
2 Bien-aimé (1998)
Jonathan Demme a réalisé une adaptation du roman de 1998 de Toni Morrison The Favorite, avec Oprah Winfrey et Danny Glover, d’anciens esclaves explorant leur histoire et la hantise continue d’un fantôme tourmenté (Tandiway Newton) tout en faisant face au traumatisme durable de l’oppression raciale.
The Favorite est un film d’horreur gothique obsédant pour de nombreuses raisons et à bien des égards, car il traite des horreurs surnaturelles troublantes associées à la tragédie et au sacrifice personnels de Sethe, qui et Sacrifice continuent de hanter sa famille, y compris les cicatrices mentales et physiques de leur horrible temps sur la plantation.
1 Pic cramoisi (2015)
Guillermo del Toro est connu pour son utilisation de l’horreur gothique dans ses films, qui ont développé une base de fans fidèles au fil des ans, et il a été choisi par Mia Wassi en 2015. Le genre est exploré plus en détail dans Crimson Peak, avec Kowalska, Tom Hiddleston et Jessica Chastain.
Crimson Peak est le surnom faisant référence au domaine hanté où une jeune écrivaine a déménagé avec son mari et sa sœur, bien qu’elle se soit rapidement retrouvée hantée par les avertissements de sa défunte mère et les fantômes de la maison elle-même.
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