Le remake et le remastering sont des voies d’accès au jeu vidéo classique qui, bien qu’ayant toujours été présent, se sont imposées ces dernières années comme une voie plus que d’habitude. Dans le cas du remastering, les limites de sa définition semblent assez claires, diaphanes même, surtout si on les compare avec le concept de remake. L’espace dans lequel évolue cette conception est beaucoup plus large, si liquide qu’il est capable de s’adapter pour accueillir des projets aussi divers que Resident Evil 2 Remake, Demon’s Souls, Shadow of the Collossus, Crash Bandicoot N.Sane Trilogy ou Final Fantasy VII Remake. Si l’on prend comme critère la manière d’aborder l’œuvre originale, c’est-à-dire les limites établies pour la recomposer et la livrer, modernisée, au public actuel, les titres évoqués ont assez peu à voir les uns avec les autres. Dans cette liste, il y a des redémarrages qui affectent la fiction elle-même, aux jeux vidéo si respectueux de l’œuvre originale qu’ils conservent les animations originales. Par conséquent, quand un titre de ces caractéristiques est annoncé, nous commençons tous à nous demander dans quelle mesure ils toucheront l’œuvre originale, s’ils oseront changer ceci ou cela et d’autres spéculations qui montrent que nous ne savons jamais vraiment à quoi nous attendre. C’est précisément ce qui m’est arrivé avec NieR Replicant ver.1.22474487139 …, et après avoir pu y consacrer quelques heures, je suis toujours presque aussi déplacé qu’au début.
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Déséquilibre dans la mise à jour de ses différentes sections
Dès le départ, il convient de garder à l’esprit que cette version de NieR est quelque chose comme le paradigme de la revue, car il s’agit du remake de la version japonaise du jeu original. NieR Replicant n’était rien de plus qu’une version qui tentait de s’adapter aux préférences et aux archétypes des personnages sur le marché japonais, changeant le protagoniste pour un personnage plus jeune. À son tour, la version occidentale a également atteint le marché japonais via Xbox 360 et sous le nom de NieR Gestalt. Aujourd’hui, plus de 10 ans plus tard, soutenu par le succès de sa suite, NieR: Automata, Square Enix sauve la version japonaise du projet et le donne à Toylogic pour ramener l’un des jeux cultes PS3 et Xbox 360.
Si nous revenons à ce qui a été soulevé au début, concernant les changements survenus, une chose était claire dans sa présentation; le combat devait être réinterprété et adapté aux temps modernes. Au-delà de cela, un clair mettre à jour graphique qui est un lifting majeur, mais qui ne surprendra personne à ce stade du film. Maintenant, avec ce que j’ai joué jusqu’à présent, je peux vous dire que cette revue nous donne exactement ce qu’elle semblait offrir depuis le début, et le résultat est, pour le moins, bizarre.
Qu’est-ce que je veux dire par bizarre? Cette indétermination dont je parlais, Ce flou sur la mesure dans laquelle un remake devrait modifier l’œuvre originale, le montre plus fortement que jamais dans ce Nier Replicant. Je n’entrerai pas dans l’évaluation de la nécessité ou non de changer certains mécanismes, ou tics de conception, pour ramener un titre classique à l’époque actuelle. Je comprends que de nombreux acteurs considèrent que changer certaines lignes de code est un affront, et il est aussi respectable que de dire le contraire. Dans mon cas, je préconise toujours l’idée que l’œuvre originale est là, en attente d’être visitée par quiconque s’y intéresse. A cela, j’ajoute la conviction qu’en influençant l’aspect graphique d’un titre, simplement en l’amenant à l’ère de la haute définition, l’expérience originale est déjà bouleversée de telle manière que certaines conceptions artistiques, destinées à être reproduites en dans un contexte technologique donné, ils seront toujours affectés, pouvant ainsi modifier le ton d’origine et, par conséquent, une partie du discours. Laissez-les dire à Bluepoint et à l’utilisation du blues qu’il a fait dans sa récente revue Demon’s Souls. Donc, si l’on suppose qu’en modifiant l’œuvre originale, même graphiquement, on entre déjà dans le domaine de la réinterprétation et, de plus, Nous sommes face à un jeu vidéo qui a profondément modifié son système de combat, ne serait-il pas logique de commencer à améliorer le reste des aspects qui ne fonctionnaient pas à l’époque et qui, aujourd’hui, sont encore plus archaïques?
Il n’y a pas de configuration générale, et ici c’était nécessaire
Eh bien, il semble que non, ou alors ils ont dû penser à Toylogic, à Square Enix et à l’entreprise, car sur tout le reste NieR Replicant ver.1.22474487139 … se sent toujours aussi 2010, dans le mauvais sens, comme l’original NieR. Son démarrage semble aussi daté que vous pourriez vous y attendre. L’original est un titre grossier dans le jouable, dans le technique, mais aussi dans le structurel, avec un “recadeo” pressant, typique de l’époque, dont Weis lui-même (le livre qui nous accompagne) est conscient, atteignant verbaliser son absurdité à plus d’une occasion. Pour sa part, le contrôle est désormais aussi léger et agile que celui que nous pouvons expérimenter dans Automata, et le combat, sans atteindre ces sommets de qualité, a des années-lumière d’avance sur ce qui était proposé il y a plus de dix ans. Les combos ont du sens grâce à la possibilité de combiner des sorts en mouvement, avec des attaques de mêlée, pouvoir esquiver pour retrouver rapidement le dos de l’adversaire et un système de parri plus que décent. Mais lorsque le combat est terminé, il est temps de naviguer dans la scène, il est temps de terminer les missions secondaires, et une fois la tâche accomplie, il est temps de revenir vers le PNJ qui nous l’a confié pour lui notifier que nous avons terminé la commande et ainsi pouvoir y mettre fin. Nous devons également nous arrêter pour appuyer sur un bouton et attendre que le personnage termine l’animation correspondante, chaque fois que nous prenons un objet. Et, bien sûr, vous devez faire face aux tutoriels habituels de l’époque.
Je comprends qu’entrer dans certains de ces aspects aurait signifié, dès le départ, modifier plusieurs des lignes de dialogue qui ont à voir, tangentiellement, avec la structure du jeu lui-même. Mais une fois le combat retouché, Il vaut la peine de se demander dans quelle mesure il n’aurait pas été légal de pénétrer dans d’autres parcelles, dans quelle mesure les limites de ce que nous comprenons tous comme un remake devraient être repoussées.. Sa structure rigide, fille de son temps, semble difficile à surmonter sans changements relativement drastiques, mais peut-être que l’expérience aurait pu être un peu lissée avec divers ajustements subtils qui répondaient à certaines des conventions de conception actuelles. La collecte automatique d’objets, l’inutilité de revisiter le personnage qui vous a envoyé vaincre le sanglier en service, et même la modification des schémas d’attaque de certains ennemis. Ce sont des aspects qui coexistent avec son nouveau système de combat qui, bien que n’étant pas révolutionnaire, se montre compétent, devenant même agréable pour quiconque aime enchaîner les combos pendant que Keiichi Okabe met de la musique sur cette danse de la violence. Ce sont des décisions de conception séparées par plus d’une décennie, grinçantes et résonnantes lorsqu’elles entrent en contact., comme des engrenages rouillés typiques des usines abandonnées de cette fiction.
Et cela m’amène à me demander dans quelle mesure ce remake est ce dont vous avez vraiment besoin NieR Replicant ver.1.22474487139 … pour atteindre les quatre millions et demi de joueurs que Nier: Automata a réussi à capturer à son époque. Sans aucun doute, ceux qui seront captivés par la collaboration entre Yoko Taro et Platinum, trouveront ici un produit intéressant qui prolonge leur fiction et l’enrichit. Et oui, c’est maintenant plus digeste, mais Des lunettes 2010 sont encore nécessaires pour avaler nombre de ses idées. Y a-t-il du génie derrière eux? Oui, et c’est un plaisir de se déplacer dans les scènes à 60 images par seconde (sur PS5), mais ce remake n’a ni l’ambition de Resident Evil 2, ni le respect révérencieux de Crash. S’il est encore tôt pour tirer des conclusions, ce que j’ai vu jusqu’ici me porte à penser qu’il est victime de cette indétermination à laquelle il faisait allusion au début, quelque chose qui génère du chaos dans son discours jouable, qui reste un curieux hommage, car si je devais choisir un adjectif pour définir l’original, je me prononcerais précisément sur le qualificatif «chaotique». Moi, pour ma part, je reste ignorant des remakes.
Le remake et le remastering sont des voies d’accès au jeu vidéo classique qui, bien qu’ayant toujours été présent, se sont imposées ces dernières années comme une voie plus que d’habitude. Dans le cas du remastering, les limites de sa définition semblent assez claires, diaphanes même, surtout si on les compare avec le concept de remake. L’espace dans lequel évolue cette conception est beaucoup plus large, si liquide qu’il est capable de s’adapter pour accueillir des projets aussi divers que Resident Evil 2 Remake, Demon’s Souls, Shadow of the Collossus, Crash Bandicoot N.Sane Trilogy ou Final Fantasy VII Remake. Si l’on prend comme critère la manière d’aborder l’œuvre originale, c’est-à-dire les limites établies pour la recomposer et la livrer, modernisée, au public actuel, les titres évoqués ont assez peu à voir les uns avec les autres. Dans cette liste, il y a des redémarrages qui affectent la fiction elle-même, aux jeux vidéo si respectueux de l’œuvre originale qu’ils conservent les animations originales. Par conséquent, quand un titre de ces caractéristiques est annoncé, nous commençons tous à nous demander dans quelle mesure ils toucheront l’œuvre originale, s’ils oseront changer ceci ou cela et d’autres spéculations qui montrent que nous ne savons jamais vraiment à quoi nous attendre. C’est précisément ce qui m’est arrivé avec NieR Replicant ver.1.22474487139 …, et après avoir pu y consacrer quelques heures, je suis toujours presque aussi déplacé qu’au début.
Déséquilibre dans la mise à jour de ses différentes sections
Dès le départ, il convient de garder à l’esprit que cette version de NieR est quelque chose comme le paradigme de la revue, car il s’agit du remake de la version japonaise du jeu original. NieR Replicant n’était rien de plus qu’une version qui tentait de s’adapter aux préférences et aux archétypes des personnages sur le marché japonais, changeant le protagoniste pour un personnage plus jeune. À son tour, la version occidentale a également atteint le marché japonais via Xbox 360 et sous le nom de NieR Gestalt. Aujourd’hui, plus de 10 ans plus tard, soutenu par le succès de sa suite, NieR: Automata, Square Enix sauve la version japonaise du projet et le donne à Toylogic pour ramener l’un des jeux cultes PS3 et Xbox 360.
Si nous revenons à ce qui a été soulevé au début, concernant les changements survenus, une chose était claire dans sa présentation; le combat devait être réinterprété et adapté aux temps modernes. Au-delà de cela, un clair mettre à jour graphique qui est un lifting majeur, mais qui ne surprendra personne à ce stade du film. Maintenant, avec ce que j’ai joué jusqu’à présent, je peux vous dire que cette revue nous donne exactement ce qu’elle semblait offrir depuis le début, et le résultat est, pour le moins, bizarre.
Qu’est-ce que je veux dire par bizarre? Cette indétermination dont je parlais, Ce flou sur la mesure dans laquelle un remake devrait modifier l’œuvre originale, le montre plus fortement que jamais dans ce Nier Replicant. Je n’entrerai pas dans l’évaluation de la nécessité ou non de changer certains mécanismes, ou tics de conception, pour ramener un titre classique à l’époque actuelle. Je comprends que de nombreux acteurs considèrent que changer certaines lignes de code est un affront, et il est aussi respectable que de dire le contraire. Dans mon cas, je préconise toujours l’idée que l’œuvre originale est là, en attente d’être visitée par quiconque s’y intéresse. A cela, j’ajoute la conviction qu’en influençant l’aspect graphique d’un titre, simplement en l’amenant à l’ère de la haute définition, l’expérience originale est déjà bouleversée de telle manière que certaines conceptions artistiques, destinées à être reproduites en dans un contexte technologique donné, ils seront toujours affectés, pouvant ainsi modifier le ton d’origine et, par conséquent, une partie du discours. Laissez-les dire à Bluepoint et à l’utilisation du blues qu’il a fait dans sa récente revue Demon’s Souls. Donc, si l’on suppose qu’en modifiant l’œuvre originale, même graphiquement, on entre déjà dans le domaine de la réinterprétation et, de plus, Nous sommes face à un jeu vidéo qui a profondément modifié son système de combat, ne serait-il pas logique de commencer à améliorer le reste des aspects qui ne fonctionnaient pas à l’époque et qui, aujourd’hui, sont encore plus archaïques?
Il n’y a pas de configuration générale, et ici c’était nécessaire
Eh bien, il semble que non, ou alors ils ont dû penser à Toylogic, à Square Enix et à l’entreprise, car sur tout le reste NieR Replicant ver.1.22474487139 … se sent toujours aussi 2010, dans le mauvais sens, comme l’original NieR. Son démarrage semble aussi daté que vous pourriez vous y attendre. L’original est un titre grossier dans le jouable, dans le technique, mais aussi dans le structurel, avec un “recadeo” pressant, typique de l’époque, dont Weis lui-même (le livre qui nous accompagne) est conscient, atteignant verbaliser son absurdité à plus d’une occasion. Pour sa part, le contrôle est désormais aussi léger et agile que celui que nous pouvons expérimenter dans Automata, et le combat, sans atteindre ces sommets de qualité, a des années-lumière d’avance sur ce qui était proposé il y a plus de dix ans. Les combos ont du sens grâce à la possibilité de combiner des sorts en mouvement, avec des attaques de mêlée, pouvoir esquiver pour retrouver rapidement le dos de l’adversaire et un système de parri plus que décent. Mais lorsque le combat est terminé, il est temps de naviguer dans la scène, il est temps de terminer les missions secondaires, et une fois la tâche accomplie, il est temps de revenir vers le PNJ qui nous l’a confié pour lui notifier que nous avons terminé la commande et ainsi pouvoir y mettre fin. Nous devons également nous arrêter pour appuyer sur un bouton et attendre que le personnage termine l’animation correspondante, chaque fois que nous prenons un objet. Et, bien sûr, vous devez faire face aux tutoriels habituels de l’époque.
Je comprends qu’entrer dans certains de ces aspects aurait signifié, dès le départ, modifier plusieurs des lignes de dialogue qui ont à voir, tangentiellement, avec la structure du jeu lui-même. Mais une fois le combat retouché, Il vaut la peine de se demander dans quelle mesure il n’aurait pas été légal de pénétrer dans d’autres parcelles, dans quelle mesure les limites de ce que nous comprenons tous comme un remake devraient être repoussées.. Sa structure rigide, fille de son temps, semble difficile à surmonter sans changements relativement drastiques, mais peut-être que l’expérience aurait pu être un peu lissée avec divers ajustements subtils qui répondaient à certaines des conventions de conception actuelles. La collecte automatique d’objets, l’inutilité de revisiter le personnage qui vous a envoyé vaincre le sanglier en service, et même la modification des schémas d’attaque de certains ennemis. Ce sont des aspects qui coexistent avec son nouveau système de combat qui, bien que n’étant pas révolutionnaire, se montre compétent, devenant même agréable pour quiconque aime enchaîner les combos pendant que Keiichi Okabe met de la musique sur cette danse de la violence. Ce sont des décisions de conception séparées par plus d’une décennie, grinçantes et résonnantes lorsqu’elles entrent en contact., comme des engrenages rouillés typiques des usines abandonnées de cette fiction.
Et cela m’amène à me demander dans quelle mesure ce remake est ce dont vous avez vraiment besoin NieR Replicant ver.1.22474487139 … pour atteindre les quatre millions et demi de joueurs que Nier: Automata a réussi à capturer à son époque. Sans aucun doute, ceux qui seront captivés par la collaboration entre Yoko Taro et Platinum, trouveront ici un produit intéressant qui prolonge leur fiction et l’enrichit. Et oui, c’est maintenant plus digeste, mais Des lunettes 2010 sont encore nécessaires pour avaler nombre de ses idées. Y a-t-il du génie derrière eux? Oui, et c’est un plaisir de se déplacer dans les scènes à 60 images par seconde (sur PS5), mais ce remake n’a ni l’ambition de Resident Evil 2, ni le respect révérencieux de Crash. S’il est encore tôt pour tirer des conclusions, ce que j’ai vu jusqu’ici me porte à penser qu’il est victime de cette indétermination à laquelle il faisait allusion au début, quelque chose qui génère du chaos dans son discours jouable, qui reste un curieux hommage, car si je devais choisir un adjectif pour définir l’original, je me prononcerais précisément sur le qualificatif «chaotique». Moi, pour ma part, je reste ignorant des remakes.
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