Mettons une chose au clair d’abord, Kill La Kill est un grand anime, peut-être même l’un des meilleurs. Il a un style onirique, une animation incroyable, une intrigue folle et un sens de l’humour qui rend hystérique même le sac de tristesse le plus impassible. Alors sachez que cette critique n’est pas un geste de démantèlement ou de suffisance, elle vient d’un amour sincère du médium et de la série bien vue : Kill La Kill est une série très hypocrite.
Une courte introduction pour ceux qui ne l’ont pas vu : Kill La Kill est un anime sur une adolescente nommée Ryuko Matoi. Elle fréquente une académie dirigée par Satsuki Kiryu, qui pourrait être à l’origine de la mort du père de Ryuko. Cependant, dans ce monde, il existe des vêtements spéciaux tissés à partir de “fibres de vie” qui confèrent au porteur des capacités incroyables, et Kiryuin en a le monopole. Le père de Ryuoko lui a donné un costume appelé Kamui, qui est à la fois sensible et entièrement tissé à partir de ces fibres vivantes. Lorsqu’elle se synchronise avec lui, elle transforme le style de Sailor Moon en une version plus forte (et plus fine) de son costume et doit apprendre à maîtriser ses nouvelles capacités afin de découvrir la vérité.
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Soit dit en passant, les lecteurs voudront peut-être éviter de rechercher l’un de ces éléments au travail, c’est le premier problème majeur. Le spectacle est ridiculement sexualisé. L’équipement de combat de Ryuoko est absolument ridicule, tout comme l’équipement de Kiryuin lorsqu’il se brise enfin. Au début, le spectacle semblait prévoir de résoudre ce problème: Ryuko était visiblement mal à l’aise avec la superficialité du design, plusieurs personnages se moquaient d’elle en tant qu ‘”exhibitionniste”, ce qu’elle a nié avec véhémence, et a défini un thème précoce de ne pas avoir honte de son corps. Avec tout en place, le spectacle le prendra dans une direction intéressante, explorant la frontière entre l’objectivation et l’autonomisation.
Mais ensuite tout s’est mal passé. Alors que la série s’est exprimée sur le fait d’ignorer les opinions des autres et de mettre votre peau à l’aise, elle s’est toujours efforcée de placer ses personnages principaux dans des scènes qui objectivent et suppriment explicitement leur agence. Dans les premiers épisodes, Ryuko a été harcelée sexuellement à plusieurs reprises, la caméra se concentrant explicitement sur ses seins et ses sous-vêtements pendant les scènes de combat, et il y avait plusieurs indices qu’elle était sur le point d’être agressée sexuellement par un personnage que nous sommes censés soutenir. .
C’est l’une des façons les plus étranges dont la série tourne sous les pieds. La première fois que nous rencontrons le clan Mankanshoku, qui a essentiellement adopté Ryuko, c’est lorsque le patriarche de la famille la regarde fixement lorsqu’elle est surprise alors que Ryuko est dans le coma. Plus tard, trois membres de la famille, dont l’un est un chien, l’espionnent sous la douche, ce qui est devenu un gag récurrent de la série. Non seulement ces scènes sont vulgaires et inutiles, mais elles ne correspondent pas à la façon dont l’ensemble du spectacle décrit la famille comme prenant soin de Ryuko comme si elle était leur propre fille. Dans ces moments, ils ne jouent pas leurs propres rôles avec des motivations et des personnalités uniques. Ils vont explicitement à l’encontre de leurs propres traits de caractère afin d’objectiver Ryuko au profit du public.
Cela ne veut pas dire que l’humour basé sur la sexualité ne peut pas être drôle. Satsuki Kiryuin en est un bon exemple. Dans les épisodes suivants, Satsuki est souvent tiraillée et incroyablement exagérée, et elle continue avec une longue diatribe dramatique sur la façon dont elle va “montrer au monde ses seins”, si cela signifie qu’elle est plus forte. Des moments comme ceux-ci sont à la fois hilarants et entièrement spécifiques aux personnages, ce qui les rend encore plus intéressants que les scènes de voyeurisme avec Ryuko.
Malheureusement, même Satsuki n’a pas échappé à Catch-22. L’un des pires moments de la série est la scène du bain d’inceste, dans laquelle sa mère “rajeunit” après une bataille difficile d’une manière qui imite fortement l’orgasme de sa propre fille. Alors que la mère de Satsuki est connue pour être une méchante qui a tendance à être prédatrice dans le cadre de son contrôle sur Satsuki, la scène est très peu provoquée et ne fournit aucune nouvelle information sur leur relation, et aucun des personnages ne commente à nouveau. Cela ne sert à rien d’autre que la sexualisation et est facilement le point bas de tout le spectacle.
L’essentiel est le suivant : l’objectivation et l’autonomisation sont deux choses différentes, et vous ne pouvez pas vous débarrasser de la première simplement parce que vous avez fait semblant de vous intéresser à la seconde. Les coups de culotte ne sont pas féministes, peu importe à quel point les personnages disent que cela ne les dérange pas. Lorsqu’une histoire supprime l’agence d’un personnage pour le “service des fans”, elle ne peut plus défendre de manière crédible le thème de la libération sexuelle.
Kill La Kill se trouve dans un territoire inconfortable pour un spectacle que j’aime, mais je ne peux pas le recommander ouvertement sans une mise en garde sérieuse. Beaucoup de gens ne pourront pas se débarrasser des agressions sexuelles et du harcèlement d’une manière amusante, et qui peut les blâmer ? C’est vulgaire, inutile et, au final, cela sape une grande partie de l’excellent travail et de l’écriture dont la série doit être fière. Pour ceux qui peuvent endurer le pire, il y a un joyau absolu qui attend sous la surface, et pour ceux qui ne le peuvent pas, je ne vous en veux pas. Tout ce que je peux dire, c’est que j’aurais aimé que mon prochain anime préféré soit un peu moins averti et plus prudent pour faire la distinction entre l’agence et l’objectivation.
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