Critique de Streets of Rage 4 pour PS4, Xbox One, Nintendo Switch et PC

Un total de 26 longues années. C’est ça le temps qui s’est écoulé depuis la sortie de Streets of Rage 3 sur Mega Drive et jusqu’à ce que le Streets of Rage 4 a finalement atteint le marché. Mais ce n’est pas non plus du mucus de dinde l’attente que les fans de la franchise ont dû endurer pour recevoir un quatrième versement numéroté en tant que tel. En d’autres termes, les fans de SEGA en sont venus à considérer cet épisode comme le maudit épisode de la saga. Et ce n’est pas pour moins, étant donné que il y a eu beaucoup de projets annulés, connu dans la communauté rétro comme “les tentatives de Streets of Rage 4”, qui ont pris fin dans l’eau de bourrache pour une raison ou une autre. Les attentes lors de l’annonce de ce nouveau projet étaient donc élevées, mais aussi prudentes.

Cela peut sembler idiot, car après tout, il n’y avait pas de vraies raisons (au-delà des superstitions) de penser que cette fois, cela ne se réaliserait pas, mais la peur était là. Dès les premières Streets of Rage 4 que Core (créateurs de Tomb Raider) a présenté à Sega et que a fini par devenir Fighting Force (Titre PSX), même les différents prototypes qui sont apparus et qui, cependant, n’ont jamais vraiment été utilisés. Parmi ces prototypes on trouve à la fois un jeu avec vue à la première personne et une démo 3D que – prétendument – les développeurs ont présenté aux producteurs penser à dreamcast.

Cela ressemble à un mensonge, mais rien n’a jamais convaincu SEGA. Et très probablement, Une partie du blâme réside dans le fait que la 3D et l’ère polygonale Cela ne correspondait pas si bien, du moins au début, au style de la saga Streets of Rage. Et très probablement, sans toute cette histoire précédente, il n’aurait pas été possible de profiter d’une nouvelle tranche numérotée qui, oubliant les canons actuels, a décidé de revenir au beat ’em up. Ou comme nous aimons appeler le genre le plus puriste: le “I Against the Neighbourhood”. Ainsi, nous pouvons dire que esthétique comique, quelque peu différente de l’original (mais totalement reconnaissable) est en fait le seul grand changement. Sinon, Streets of Rage 4 n’est pas seulement un clin d’œil à toute la saga mais aussi un festin de plaisir pour les amoureux du genre.

En fait, cette analyse cela pourrait se résumer très simplement. Et c’est en fait un bon moyen d’expliquer aux fans de la franchise les raisons pour lesquelles ce nouvel épisode numéroté mérite d’être fait confiance. Et cette façon très simple de définir l’expérience est que on est devant un vrai Streets of Rage numéroté. D’une certaine manière, la saga Capcom Mega Man me vient à l’esprit. Une franchise qui à l’ère de NES a marqué une ère et qui, bien qu’elle ait ensuite bénéficié de nouvelles livraisons (SNES et PSX), ne réapparut que bien des années plus tard. Oui de cette façon, Mega Man 9, Mega Man 10 est arrivé et, plus récemment, Mega Man 11. En laissant de côté ce dernier, non pas pour la qualité mais pour le style, on pourrait bien dire que 9 et 10 étaient une continuité absolue du style 8 bits. Mais en plus d’être fidèle à cet égard, la qualité du jeu final était incontestable. De nouveaux chefs-d’œuvre au sein de ce qu’ils voulaient apporter et sans l’intention de rivaliser avec le grand AAA.

Streets of Rage 4 est exactement le même à cet égard. Il conserve absolument toutes les vertus de la trilogie originale, il se joue exactement de la même façon mais avec quelques nouveautés intéressantes et, en plus, l’équipe de développement (avec le soutien de SEGA) s’est particulièrement inspirée lors de la création d’une symbiose plutôt intéressante entre ce qu’est le service des fans et l’hommage et le nouveau contenu. De cette façon, nous ne reconnaîtrons pas seulement le style, les paramètres ou les personnages et les ennemis, mais nous serons également surpris par le de nouvelles voies qui ont le titre d’aller plus loin le genre Yo Contra el Barrio, toujours dans sa simplicité connue de tous. Et toujours aussi du point de vue du style classique, parce qu’aujourd’hui ce genre est celui qui, d’une certaine manière, a évolué vers Hack et Slash.

Commençons par traiter des éléments spécifiques du jeu, pensez-vous? Pour commencer, le style graphique, même si c’est beaucoup style plus coloré et clairement inspiré de la bande dessinée (parfois vous vous souvenez de la zone Comix cool), ça a l’air vraiment bien dans le jeu. Et c’est que Lizardcube et DotEmu ont fait un travail très louable en transférant le style original de la série. Depuis les rues où nous commencerons à distribuer le remorquage au niveau 1, avec ces néons et ce style décadent, même plusieurs ennemis de la rue dont nous nous souvenons tous déjà des livraisons Mega Drive. Absolument tout est reconnaissable. De plus, c’est l’un de ces titres où les images sont belles, mais où le mouvement vous favorise encore plus. Sans oublier que les temps de chargement sont inexistants dans le jeu et tout bouge comme un charme et avec une agilité incroyable. En d’autres termes, il n’y a pas de secousses ennuyeuses ici qui, dans les originaux, apparaissait parfois lorsque l’écran était rempli de voyous. Parce que oui, cela arrivait parfois même si nous ne jouions pas en coopération.

De plus, au niveau artistique, un travail remarquable a également été réalisé. En fait, il y a toujours beaucoup de détails intéressants sur scène. Et surtout, nous apprécierons les niveaux qui contiennent des clins d’œil, mais aussi des niveaux totalement nouveaux qui m’ont agréablement surpris. Voilà pour la façon dont ils sont visuellement cool, quant à la mécanique jouable qu’ils introduisent et qu’ils font du jeu un titre plus varié que la normale compte tenu de son genre. En tout cas, ils mettent la touche finale à de petits détails comme les combats se déroulant sur un autre plan de la scène Ou, précisément, la façon dont le jeu doit créer de la profondeur alors qu’en réalité nous sommes confrontés à un défilement 2D de toute une vie. Les personnages regardent toujours à leur droite ou à leur gauche oui. Mais il y a des sections du jeu dans lesquelles on se déplace verticalement avec des arrière-plans qui semblent donner l’impression que le jeu est en 3D.

Quant au jouable, et comme je l’ai dit plus tôt, c’est un titre qui respecte autant que possible les livraisons d’origine. De cette façon, son système de jeu est exactement le même, mais aussi avec une série d’ajouts qui ajoutent un peu plus de profondeur à l’aventure. Comme vous le savez peut-être, le Yo Contra el Barrio le plus classique ou beat’em up consiste, comme son nom l’indique, sur l’élimination de chaque étape écraser les ennemis qui viennent à notre rencontre. Tout, avec un style de jeu très arcade dans lequel les coups de poing et les coups de pied sont extrêmement amusants malgré le fait que un système de combos très simple est utilisé. Comme dans les originaux, il est possible de frapper et de frapper le sol ou quand on saute. Et toujours de manière différente selon la position ou le combo que nous utilisons. Et même nous pouvons utiliser des attaques spéciales qui nous enlèvent quelques dommages mais sont très utiles dans certaines situations. Cependant, cette fois, nous avons un peu plus de marge.

Ainsi, nous avons plus de types d’attaques spéciales à notre disposition, qui sont exécutées avec le même bouton, mais en combinaison avec une adresse ou, par exemple, un saut, conduisent à une attaque spéciale différente. En outre, ils sont également ceux nommés Star Movements. Ce sont des attaques encore plus puissantes, qui sont exécutées avec la combinaison de deux boutons et impliquent de dépenser une étoile. Lorsque nous commençons une phase, nous commençons par une étoile. Et pour en savoir plus, il faudra les retrouver sur scène. De plus, ils ne s’accumulent pas, donc l’exploration à chaque nouvelle phase est toujours importante. Bien sûr, et comme toujours dans ces cas, chacun des personnages jouables est un monde. D’Axel, qui est toujours l’un des plus équilibrés, à Blaze, qui est un peu plus agile. Au départ, nous avons un total de 4 personnages disponibles, avec les ajouts de Cherry, qui est très rapide et qu’il utilise une guitare vraiment cool pour ses attaques spéciales, et aussi de Floyd qui est l’un des plus forts et un jeu costaud, mais aussi plus lent.

De plus, à mesure que nous progressons dans le mode Story, il sera possible déverrouiller adam (qui est aussi le père de Cherry) qui est l’un des personnages avec les combos les plus cool de cette saga. De là, vous pouvez ajouter beaucoup de personnages secrets que vous devez découvrir par vous-même. Beaucoup d’entre eux sont débloqués en accumulant des points Streets of Rage 4. Points qui sont obtenus avec la qualification que nous obtenons après chaque phase et qui sont utilisés pour débloquez des prix en jouant à l’un des modes titre du jeu. Comme si cela ne suffisait pas, les personnages de style rétro ne sont pas seulement une apparence visuelle, mais ils ont les attaques qu’ils avaient dans les jeux originaux. Par exemple, les personnages de Streets of Rage 1 ils peuvent appeler la police comme une attaque spéciale, tandis que les personnages de Streets of Rage 3 peuvent courir ou échapper.

En fin de compte, à la fois cette grande variété de personnages, avec des applications jouables très différentes, et les propres notes de chaque niveau, ils sont une source pratiquement inépuisable de rejouabilité tant que votre formule ne vous ennuie pas et que vous êtes attiré par le genre lui-même. Mais … qu’en est-il de la difficulté? Je dois admettre que j’ai aimé la façon dont ses développeurs l’ont abordée. Au départ, nous n’avons que le mode Story disponible (VS de côté, dont nous parlerons plus tard). Et celui-ci n’a pas exactement le même système par rapport aux jeux originaux. Je m’explique: dans les originaux, vous avez eu une série de vies et de suites. Si vous avez tout perdu, comme dans un jeu d’arcade, il était temps de recommencer à partir du niveau 1. Dans Streets of Rage 4 vous avez aussi des vies mais ne continuez pas. Et, quand vous mourez dans la dernière vie, le jeu est terminé; cependant, le jeu vous permet de continuer à partir de la même phase. En d’autres termes, ce que vous répétez est toujours le niveau entier et pas tout le match.

Et c’est là que les vétérans et les experts pourraient dire … où est l’essence du genre alors? La réponse est qu’elle est toujours là. Pas seulement parce que il y a beaucoup de niveaux de difficulté différent, le niveau Normal étant un niveau assez difficile en soi (et cela va de Difficile, avec des choses aussi folles que le mode Mania). Aussi parce qu’une fois que nous avons passé le mode histoire, un certain nombre de modes supplémentaires sont déverrouillés très interessants. Parmi eux, le mode Arcade, qui n’est rien de plus que le système utilisé par les anciens. Là, tout est très simple: vous commencez avec plus de vies, mais s’ils s’épuisent … il est temps de commencer tout le jeu! Et surtout, il existe des incitations à l’obtenir, car ce n’est qu’alors que nous pourrons déverrouiller tout le contenu que le jeu nous attend. Oh, et revenons à la difficulté, et quel que soit le niveau que nous choisissons, quand nous mourons, nous avons la possibilité de répéter avec certains avantages, au prix d’ajouter moins de points dans le prochain match. Par exemple, commencez avec plus de vies ou plus d’étoiles.

De plus, la transmission de l’histoire débloque également un moyen de combattre les boss. Oui ce genre de Boss Rush c’est aussi très amusant. Cependant, j’ai raté le choix des boss, comme c’est le cas avec les niveaux normaux du jeu une fois que nous l’avons passé. En d’autres termes, Le mode Boss est similaire au mode Arcade. Vous avez une vie pour tous les finir, l’une après l’autre. Évidemment, avec des éléments de récupération qui tombent sur la scène et d’autres petits avantages que vous pouvez découvrir vous-même. Enfin, il y a aussi le mode VS. Un mode PvP qui revient de Streets of Rage 2 et 3. et cela nous permet d’affronter d’autres joueurs (locaux ou en ligne) dans des scénarios spécifiques du mode histoire. Comme si c’était un jeu de combat classique. Le problème est qu’en ce moment, dans les dates de pré-lancement, il ne m’a pas été possible d’obtenir un match pour jouer en ligne.

Quelque chose qui, bien sûr, peut être extrapolé à jeux pour le mode histoire, qui est également pris en charge en ligne. Par conséquent, nous ne pouvons pas évaluer si l’expérience de jeu dans ce sens est stable. Ce que nous pouvons dire, c’est que, bientôt, cela peut devenir un vrai passé. D’autant plus que, jusqu’à aujourd’hui, les versions SoR qui sont arrivées sur les consoles modernes, ont toujours eu des erreurs considérables quand il s’agit de jouer en ligne. Bien sûr, nous nous engageons à mettre à jour le texte lorsque nous aurons pu le tester en profondeur. Ce que je peux vous dire, c’est que jouant dans une coopérative locale, le jeu gagne de nombreux nombres entiers, comme d’habitude dans ces cas. Et oui, là ça marche de manière stable et sans aucun problème qui n’est pas déjà présent en jouant en solo.

Enfin, il est important de souligner que, afin de respecter les règles de confinement, jouable uniquement en mode 4 joueurs avec Steam Remote Play sur PC. Bien que, encore une fois, c’est quelque chose qui devra être analysé en profondeur lorsqu’il sera possible de le faire également en ligne. Bien sûr, cela peut être une étape historique dans la saga et aussi dans le genre auquel elle appartient. Ce qui est aussi une étape historique est le retour de Yūzō Koshiro à la saga pour composer la grande majorité des mélodies qui apparaissent dans ce jeu. Et je vous assure que, bien que tous ne brillent pas également, Le style de Koshiro est indéniable. Il y a de très bonnes mélodies accrocheuses et surtout selon le décor. En outre, ils ont également artistes contribués du calibre de Yoko Shimomura. Le résultat final est spectaculaire. Et avec la possibilité de écoutez les mélodies originales de SoR 1 et 2! Vous ne pouvez pas demander plus. Tout au plus, un peu plus de force dans certains effets sonores.

Quant à la durabilité, il faut être clair. Cela dépend beaucoup de la façon dont vous le jouez. Si vous faites du double depuis le début, ou en difficulté facile, le titre n’est pas plus long que l’un des éléments ci-dessus. Mais si vous aimez sa proposition, ce qui arrivera si vous êtes fans de la saga, et surtout si vous profitez pleinement de ses possibilités, difficultés et modes de jeu, vous trouverez une nouvelle livraison avec laquelle passer des heures et des heures. Un nouvel épisode dans lequel, à travers l’essai d’erreur, vous finirez par découvrir tous ses secrets. Toujours main dans la main avec le plaisir le plus arcade, direct et débridé. Jouer en normal, sans utiliser n’aide jamais à répéter les niveaux, et seul, ça a duré un peu plus de 4 heures pour moi. Évidemment, plus tard, ils ont touché d’autres modes, personnages …

Bref, nous avons devant nous un titre sensationnel du point de vue de la saga. Et aussi un jeu qui montre que les propositions du passé peuvent avoir une place si elles sont traitées avec soin et élégance. S’ils sont traités avec fidélité aux propositions originales, mais aussi avec certaines nuances ou nouveautés qui apportent un peu plus de variété et de spectaculaire. Au fait les boss finaux de Streets of Rage 4 sont super. Avec des motifs très spécifiques, très différenciés et très originaux. Amen pour le combat final que j’ai trouvé épique et excitant. De plus, les niveaux sont plein de leurs propres éléments. Des câbles qui vous électrocutent au poste de police où la police distribue à la fois le joueur et les autres voyous qui s’enfuient.

À chaque niveau, vous découvrirez un nouveau mécanicien, une nouvelle arme ou un nouveau type d’ennemi. Et cela n’a pas de prix. Évidemment, le jeu comporte également un certain nombre de défauts qui doivent être mentionnés. Il peut être répétitif, comme n’importe quel genre de son genre, pour commencer. De plus, certains joueurs peuvent également être déçus lorsque pas tomber sur un jeu plus ambitieux. Ce n’est pas un triple A, ni un indé, mais certains penseront que 25 euros est un prix un peu excessif pour ce qu’il propose. Personnellement, je ne suis pas resté avec ce sentiment, car je partage beaucoup avec son style, mais c’était important de le mentionner. C’est aussi dommage que certains modes de jeu sont passables ou pas très configurable. Et l’inconnu reste en ligne. En conclusion, un titre fortement recommandé pour les fans de la saga et même pour les néophytes, qui trouveront un titre qui peut être moulé pour le rendre plus accessible.